Моя жизнь и достижения

ZvezdochtecArt

Вадим Куценко

Я — цифровой художник, специализирующийся на создании атмосферных иллюстраций и концепт-артов, в которых особое внимание уделяю цвету, композиции и передаче настроения. В моих работах важна не только визуальная форма, но и смысл, история, внутренний посыл. Работаю в разных стилях — от реализма до стилизации, подбирая выразительные средства под задачу.
Использую Adobe Photoshop, CorelDRAW и SketchBook, сочетая техническое мастерство с художественным чутьём. Моё вдохновение — природа, дарованная Богом через Иисуса Христа, духовность, образы и символы, наполненные смыслом.
Кроме визуального искусства, я пишу стихи и песни — как по вдохновению, так и на заказ. Это помогает мне глубже выражать эмоции и идеи через слово и звук. Также занимаюсь разработкой дизайна логотипов, печатных макетов и бренд-стиля, стремясь соединить эстетику, смысл и вдохновение.

ZvezdochtecArt

Меня зовут Вадим Куценко, я художник, который касается сердец через творчество. Я родился в 1985 году в Житомирской области (Украина), а с 1994 года живу в Сургуте, на севере России. В 2010 году я окончил Художественно-промышленный колледж по специальности «Художник-дизайнер». Моё образование, как и вся жизнь, были связаны с поиском — сначала смысла, потом формы.

После колледжа я несколько лет работал в дизайне, полиграфии, потом — в торговле. Вроде бы обычная, рутинная история. Но внутри всегда жило нечто большее — неудержимое стремление творить. Это был внутренний импульс, который никогда не утихал. Со временем я понял, что живопись — это не просто ремесло или хобби. Это — моя форма дыхания, способ говорить с миром на языке, который не требует слов.

Как я пришёл к цифровой живописи?

Цифровая живопись вошла в мою жизнь случайно. Или, может быть, не случайно.

Однажды я скачал на телефон бесплатную программу для рисования — просто из любопытства. Она больше месяца просто лежала без дела. Открывал, смотрел, пробовал, но как-то без энтузиазма. И вдруг — совершенно случайно — заметил, что там есть разные кисти. Решил попробовать: одна, вторая — ничего. А потом нашёл ту, что откликнулась внутри. Это была сухая пастель, которая даёт эффект мягкого смешивания и позволяет накладывать свет на свет, создавая новые, глубокие оттенки.

Тогда я почувствовал, что могу буквально уходить в картину — растворяться в процессе, терять ощущение времени. От 20 до 40 минут — настоящий релакс и концентрация, где ты не здесь, а где-то внутри — в природе, в другой реальности.

Иногда всё начинается без идеи — просто начинаешь проводить пальцами по экрану и мысль зарождается в процессе. Цвет за цветом, мазок за мазком — и вдруг в голове рождается образ. Порой даже не тот, что я представлял. Он появляется сам — как будто откуда-то приходит. Это удивительный момент — ты вроде бы творишь, но сам же и становишься свидетелем того, как творчество идёт через тебя.

Природа — источник вдохновения и центр моего художественного мира. Человек — его часть, но не в образе, а в переживании, в созерцании. Природа — совершенная, чистая, настоящая. Именно она вдохновляет меня создавать. Например, одна из моих любимых работ — море, навеянное детскими воспоминаниями о фильме «Хроники Нарнии». Помните тот момент, когда картина на стене оживает и комната наполняется водой? Вот это ощущение — проникновение в иной мир — я попытался передать.

Когда-то я видел вживую «Девятый вал» Айвазовского. Это было потрясающе. Но не потому, что я захотел рисовать как он, а потому что я почувствовал мощь искусства — то, как картина может говорить, дышать, захватывать.

Я пробую разные стили, направления — в поиске своего языка. Но всё, что я делаю — идёт изнутри. Если этого нет, никакая техника не поможет. Всё начинается с ощущения.

​ О смысле творчества:

Для меня творчество — это не внешний акт, а внутреннее переживание. Я считаю, что художник должен творить, прежде всего, для себя. Если работа откликается у тебя внутри — это уже ценно. А если этот отклик находит другие души — это и есть настоящее искусство. В этом я вижу свою задачу: передавать свет, вдохновение, идею — через форму и цвет.

Цифровая живопись дала мне свободу — рисовать в любом месте, в любое время, просто с помощью телефона. И если это может вдохновить кого-то другого попробовать — особенно детей — я буду только рад. Искусство действительно может стать проводником к внутренней гармонии и духовной устойчивости. Нужно просто начать — и дать себе право чувствовать.

Из мыслей о творчестве:

«Точка и линия на плоскости живёт жизнью творца, несёт его искру сквозь время и пространство в творении бытия.»

— Вадим Куценко

«Творческий процесс ведёт к катарсису, т.е. к очищению.»

— Вадим Куценко

«Искусство должно быть выражением любви, или оно ничтожно.»

— Марк Шагал

«Не может быть совершенной формы без совершенного содержания: дух определяет материю, а не наоборот.»

— В. В. Кандинский